Animer un atelier de créativité et d'expression dans un contexte thérapeutique, éducatif ou socio-culturel, c'est être en mesure de proposer toute une gamme de techniques créatives adaptées aux handicaps. C’est aussi avoir la possibilité de mesurer avec discernement ses propres ressources et compétences, sur la base d'un vécu et d'une pratique de création personnelle. Aussi les professionnels intéressés par cette activité doivent-ils, de manière concomitante, développer leur propre créativité, se familiariser avec différentes techniques et développer leur réflexion sur la place du dessin, du collage, de la peinture, du modelage et de la sculpture dans le parcours des patients.
- Etre à même de diversifier les approches techniques, méthodologiques, thérapeutiques et psychopédagogiques, au sein d’un atelier existant ou à créer.
- Etre à même d’utiliser des techniques d’expression adaptées aux visées relationnelles et thérapeutiques des activités proposées dans le cadre d’un atelier.
Tout professionnel des secteurs sanitaire, socio-éducatif et socio-culturel ayant validé le programme de formation Niveau 1.
Cette formation est conçue en 2 niveaux sur 2 années; il est conseillé de s’inscrire d’emblée aux deux niveaux.
Explorer de nouvelles techniques
- Travail de la terre, de la pierre tendre et du plâtre.
- Réalisation de sculptures, modelage par montage et assemblage, avec différents modes de déclinaison.
- L'aquarelle et les différents modes de réalisation.
- La peinture à l'huile, l'acrylique et les différents modes de réalisation.
Mettre en application dans le cadre d’un atelier d’expression plastique en institution
- Techniques et moyens psychopédagogiques nécessaires à la mise en oeuvre d’un atelier.
- “Réflexion synthèse” à partir des différents éléments échangés au cours de la formation et des techniques explorées.
Initiation aux divers moyens d’expression. Manipulation et familiarisation avec les outils et le matériel. Recherches et créations individuelles et collectives. Analyse verbale des travaux réalisés. Exercices sensoriels par le son, la musique, en rapport avec la couleur et les formes. Diaporama, audiovisuel et multimédia avec documentation.
Il est prévu une visite, et/ou une séance d’expérimentation hors du lieu de formation.
Evaluation des acquis de la formation par présentation de concepts, tests et/ou mises en situation.
Jean-Marc SCOTTI, artiste peintre, plasticien, intervenant en institution, titulaire du certificat d’aptitude à l’enseignement artistique et du brevet d’animateur dans le secteur social et éducatif.
catalogue@infipp.com
Cette formation est conçue en 2 niveaux sur 2 années; il est conseillé de s’inscrire d’emblée aux deux niveaux.
- Travail de la terre, de la pierre tendre et du plâtre.
- Réalisation de sculptures.
- L’aquarelle et les différents modes de réalisation par déclinaison.
- La peinture à l’huile, l’acrylique et les différents modes de réalisation.
- Etudes et analyses d’oeuvres.
- Réflexion synthèse sur les techniques et moyens psycho-pédagogiques pour être opérationnel dans un atelier d’expression plastique en institution.